霍比特人1：意外之旅

从精灵宝钻追根溯源

精灵宝钻其实是取之不尽用之不竭的宝藏。如果彼得杰克逊打算一辈子拍下去，都可以拍出更多的三部曲。但是由于精灵宝钻本来就不是一个完整的故事，应该说更像是一部编年史。包含了魔戒，霍比特人，胡林的儿女，以及未完成的世界等等故事，所以如果以电影的方式拍摄必须将托尔金的所有作品拿出来进行重新整合编剧。这将是非常大的挑战。

既然彼得杰克逊是按照时光倒推的方式来拍摄中土世界，那下一个三部曲依然是向前推的故事。从魔戒三部曲到霍比特人，全部是中土世界第三纪元发生的故事，鉴于精灵宝钻的设定，我们来看看如何通过三个纪元继续提炼出可以拍摄成电影的素材。

第三纪元开始于努曼诺尔帝国灭亡后，精灵及人类最后同盟联合下使索伦倒台之时。

第三纪元结束于魔戒毁灭，第三纪元3021年9月29日，6520岁的爱隆王和他所带领的最后一批精灵也离开了瑞文戴尔沿笔直航道航向维林诺。精灵的时代结束了，人类纪元开始。

在这之间发生了主要的事件包含了已经被拍摄成电影的魔戒三部曲和即将上映的霍比特人三部曲。


寻找正真的魔戒起源

国内曾经将精灵宝钻这本书翻译成魔戒起源，其实真正的魔戒起源只是精灵宝钻的一部分。

从魔戒三部曲向前推算，最精彩的故事莫过于第二纪元开始并且承接第三纪元的大事件，那就是在魔戒电影开篇故事中的历史，其中提到的索伦锻造十九枚力量之戒和至尊魔戒，精灵和人类最后同盟击败索伦的传奇。但在这其中漏掉了很重要的一个事件就是努曼诺尔帝国沦亡史。其中涉及到了三次大战，整合起来其中的故事主线如下：

第一阶段：

第一纪元结束后，索伦藏匿一千多年后，在第二纪元期间，他以美善形象出现。

索伦自号安纳塔，到了精灵王国伊瑞詹，大受欢迎。

索伦帮助伊瑞詹的精灵打造十九枚力量之戒，他秘密在魔多打造了力量强大的戒指至尊魔戒。

索伦铸造了人类九戒和矮人七戒，分别送给他们的统治者。

当至尊魔戒完成，可以统御十九戒，人类九戒的拥有者堕落为戒灵。

精灵发现了他的真面目，立即除下手上最强大的精灵三戒，并秘密送走。

索伦恼怒，在魔多自号魔王，修建魔多黑门，发动了著名的索伦精灵之战，摧毁了伊瑞詹，军队直迫林顿。

精灵王爱隆带领伊瑞詹剩下的精灵，建立了避难所伊姆拉崔。

努曼诺尔帝国救援林顿，索伦撤退。中土重获长久的和平。


第二阶段：

亚尔-法拉松赢得努曼诺尔帝国内战。

皇帝亚尔-法拉松下令攻打魔多，索伦决定腐化努曼诺尔帝国，自愿成为人质，被带回努曼诺尔。

索伦用至尊魔戒能力通过三年的时间腐化皇帝亚尔-法拉松，由人质成为皇帝最亲近的国师。

索伦诱使皇帝改信奉魔苟斯，并诱惑他出兵攻打维拉居住的阿门洲而换取长生。

皇帝亚尔-法拉松登陆阿门洲，打算攻打维利玛。维拉要求远古大神伊露维塔打破和改变世界，惩罚努曼诺尔的贪婪。

努曼诺尔帝国受到惩罚，火山爆发，山崩地裂，努曼诺尔彻底沉没，索伦在坠入深渊前，灵魂冲出，失去藉以行恶的美善肉身。

索伦的灵魂返回魔多老家，带上至尊魔戒后销声匿迹，潜心修炼出后来恐怖的新貌。


第三阶段：
努曼诺尔的幸存者伊兰迪尔和他的二个儿子埃西铎及安那瑞安带领到中土世界。

他们创造了流亡王朝，两个王国：伊兰迪尔统治了中土大陆北部亚尔诺王国，埃西铎及安那瑞安一起统治中土大陆南部的刚铎王国。

伊兰迪尔和他的儿子联盟了吉尔加拉德，史称精灵及人类最后同盟，一同围攻魔多。

索伦亲自出战，击杀了吉尔加拉德与伊兰迪尔。

伊兰迪尔之子埃西铎执起父亲宝剑的碎片，切除索伦戴上至尊戒的手指。

索伦的肉体消散，但他灵体依旧尚存，千年之后重聚。

埃西铎不愿意销毁魔戒，被魔戒背叛，在途中被半兽人击杀。

从此霍比特人和魔戒三部曲的故事开始了。

第二纪元结束


以上的故事就是第二到第三纪元开始的精华，其中还将故事横跨到了努曼诺尔大陆。并且引出了人皇阿拉贡祖先们的兴衰史。就算是去除掉魔戒电影中已经拍摄的精灵及人类同盟消灭索伦的情节，其他部分也足够拍的荡气回肠了。

以上的故事足够组成一个宏伟的魔戒起源故事。至于导演们打算怎么样去拍，是拍三部曲还是六部或者九部，就看导演们的功力了。

其中唯一涉及到比较夸张的神力，就是上古大神伊露维塔沉没努曼诺尔，虽然有些神话色彩，但是并不影响整个故事流线，（没诸神之战两部曲夸张）这也说明了人类的贪婪容易被恶魔腐蚀和诱惑，很符合托尔金一贯的主题。

　
所以个人觉得魔王索伦打造魔戒和精灵，人族之间战争的这一段故事绝对可以拍一个全新的魔戒起源三部曲。
　　　　
故事可以从一直被魔戒之力影响，后来和精灵一起去不死之地瓦林诺的弗罗多·巴金斯开始 ，弗罗多·巴金斯为什么要和精灵一起离开，原因是他受到了魔戒邪恶力量的心灵伤害 ，所以由他发噩梦被索伦魔眼困扰，然后找精灵王和比尔博疗伤，引出魔戒起源的故事再好不过。
　　　　
故事往后推，比尔博将翻译的精灵宝钻红本书交给弗罗多，精灵王也开始为弗罗多讲诉魔王索伦的来龙去脉，以此来为弗罗多心理治疗，从而引出魔戒起源的第一部，也就是我最上面的第一阶段的故事。因为精灵王是所有角色中最了解索伦的。

附神的级别：
最高级别的神是伊露维塔，托尔金世界之中的上帝
第二级别是伊露维塔的门徒埃努，埃努在一亚中的阿尔达（地球）中被精灵叫做维拉。埃努有强弱之分，即维拉和迈雅。维拉为主神，有七位男性（维拉），和七位女性（维丽Valier)。
第三级别是迈雅，意思是“维拉的下属”，是他们的仆从和助手。迈雅原先是埃努，帮助维拉塑造阿尔达。迈雅都是很优秀的贤者，迈雅之中最具能力的当属索伦。五位迈雅化身年老的巫师到中土世界帮助那里的人对抗一位邪恶的迈雅--索隆。

低级别：
人类和精灵：伊露维塔独自创造了精灵和人类
矮人：由维拉大地之神奥力所创造
动物和植物：伊露维塔和埃努在第一乐章和第二乐章创造

《圣经》里，耶稣教导众人：“你们要走窄门。”余华在谈及他的长篇小说《兄弟》时引用了这句话，引申为：创作时从小处出发，往往反而能越走越大。

几个月前，我看了《霍比特人》原著小说，同时那也是我第一次读托尔金的书。读完之后感觉和之前的期望完全不同。不是说这本书有什么不好，但我本指望读到一部磅礴恢弘的史诗巨著，却没想到它只是老老实实的讲了一个难称宏大的奇幻故事。虽然也算行文活泼，诙谐有趣，但归根结底，还是一部低龄向的少儿读物。

在读完书到看到电影的这几个月里，我脑海中经常反复闪回：一会儿是原著小说里的少儿故事，一会儿是《魔戒》三部曲的宏大场面。毫无疑问，原著小说是一道窄门，究竟要怎么从这样一道窄门出发，走出一部《魔戒》式的奇幻巨作？我的想象力对此无能为力。

直到今晚在电影院坐了两个多小时。走出影院的时候，我全身上下依然熊熊燃烧。

原著只有三百多页，一本普通厚度的小说。而电影第一部结束时，估计还不到原著情节的一半。可见电影从窄门出发，走到了何等宽广的境地。

而这种扩充又绝非注水猪肉。看完电影再回想，不难发现原著的很多特点使其具备了良好的可扩展性。比如说，原著作为少儿读物，故事情节推进飞快。那么多的情节，如果出现在一部成年小说中，不难写出数倍的篇幅。又比如，原著的情节是单线推进，主干清晰，所以也不难在主干上添枝加叶。

举个例子：十三个小矮人在半兽人城池里突围一场，在原著小说里篇幅并不长。这种动作群戏，是文字作品的天然弱势，却正是电影用武之地。这场戏几乎是整部电影最惊心动魄的大场面之一。

电影基本上忠于原著，而改编之处比起原著均有提升。苍白半兽人这一角色，本为原著所无。电影为索林增加了这样一个宿敌，极大增强了戏剧冲突，也让林中大战一场更燃更热血。又如比尔博渐渐赢得矮人信任的过程，在原著中比较温吞。电影就直接让比尔博在关键时刻勇救索林一命，俗套，但有效得多。

说回到前文的话题：我读过低幼向的原著，我也知道电影必然宏大，但我绞尽脑汁想象不出这件事可以如何做到。这使得我在看电影时多了一重享受：原来是这么做到的呀！神乎其技，叹为观止，有种看悬疑小说最后揭晓谜底时的快感。叹服之余，又不禁悲从中来：看看人家的改编，再看看我们自己的改编……（我在吐槽新版《笑傲江湖》我会乱说嘛？）

好莱坞完全是另一个级别的选手，做的是我们完全想都想不到的事情，这一事实又一次为这部电影所证明。

好吧，原谅我起了个略感恶心的名字............


只是作为一个看指环王长大的小姑娘，在2006年得知09年开拍前传《霍比特人》，便开始如寻夫般漫长的等待。09拖到10，没有消息，没有。于是在兴奋变成了焦灼和无望的时候，2012.12.19则成为一串足以文到手腕上的数字。（有点过，我察觉到了........-_-|||）

作为一个看指环王长大的小姑娘，那个中土世界就是我逃离现实后能落脚的后土，精灵们在心里永生，我便可以告诉自己不用在意那些恼人的纷扰。我把《魔戒》当成圣经读，我从那里需求庇护。

我觉得我等前传等得有点久。
但愿这次不要再令我失望。

但愿没有世界末日。

一刷是IMAX 3D，二刷HFR 3D。关于HFR的无剧透版感想可以看这里：
http://www.douban.com/note/252701849/


以下内容有剧透。



开始那句“My dear Frodo”真的是毫无预警又极精准地正中泪点啊……Frodo的笑容灿烂一如12年前。然后是熟悉的Bag End，熟悉的夏尔，还有门上的告示，让我突然间回到了日思夜想的中土，回到了Bilbo生日的那一天。加上耳边的旋律与Concerning Hobbits有几分相似……实在是无法让人不落泪。


看过《魔戒》之后再看《霍比特人》，有些本该轻松的地方却沉重起来。比如Frodo天真的笑容。想到后来他揉着肩伤默默地合上红皮书的样子，一阵心疼。还有萌萌的Balin。总会时不时地想起Moria黑暗的地厅里，一束光照在他的墓冢之上，Gimli痛苦失声。就如同读《精灵宝钻》时，那种面对命运，时间和生死时的无力感。一切都似乎那么美好，“…but in memory too brief”。


有人说，影片的开头太冗长了。其实是等不及想踏上意外之旅了吧哈哈。在我看来，Bag End的戏非常关键，在原著中也是。而且拍得非常到位，没有辜负期待。这是一段极棒的群戏，他们的各自的身份地位，性格，年龄，谁与谁之间关系更亲密都一目了然。甘道夫对Thorin的隐瞒，Thorin在对甘道夫在信任与否之间的犹豫，矮人们各自不同的目的，都展现了出来。特别是Bilbo的性格塑造和心态转变。从一个痛恨冒险的典型Baggins到唤醒心中Took的那一面，再到被矮人们的歌声感动，终于鼓起勇气踏上征程，每一步都非常自然。矮人们的歌是原著中很重要的一部分，但是我一度担心拍成电影会有些违和……事实证明完全没有担心的必要。有几个地方让人突然有时空交错感，比如甘道夫撞到烛灯，还有甘道夫生气的时候光线会暗下来……矮人们扔盘子唱Blunt the Knives的感觉和书中一模一样，还让我想起来Pipin和Merry在The Prancing Pony的桌子上又唱又跳。第一部预告片中有的那段Misty Mountains Cold再次让人一阵震颤。就好像这真的是来自中土的旋律，Bilbo为歌声所感动也变得非常有说服力。HS大神你究竟是怎么做到的！唱到Trees like torches blazed with light时，没有真的拍树着火的样子，这点太聪明了，和书中的诗一样留着想象空间，让人和没有经历过那场灾难的矮人和Bilbo一起想象。这样才是最好的效果。

之前只能在破败的Moria和Gimli的描述中想象。这次终于得以目睹了当年Erebor的辉煌，终于能看到了真正属于矮人的世界。美轮美奂的地下建筑，如Gimli描述的一样壮观的矿坑，辛勤工作的矮人们（女矮人没有胡子！）（更正：女矮人有胡子。。是浅色的。。果然多刷和HFR是有必要的。。）……看了这些就会完全理解为什么Thorin一定要夺回Erebor，夺回曾经属于自己的家园了。Erebor对于任何一个生长于那里的矮人来说，都会是一个值得骄傲，值得用生命保卫的家园，何况Thorin是国王的长孙，是Arkenstone的继承人。特别是Thorin打铁的那段，又感人又传神。

于是很自然地，矮人们决定冒着生命危险挺身而出，为了夺回共同的家园而踏上了征途。这也是Bilbo后来慢慢坚定了继续下去的决心的原因，与Thorin之间的矛盾化解的契机。



巨怪的那段戏精彩极了！简直就是我读书时脑海中浮现的画面。这是继Bag End之后又一个能让粉丝们大呼过瘾的场景。后来他们在山洞里提到Gondolin的时候，作为第一纪控我小小激动了一下。

另外一个能让粉丝过瘾的地方是Riddles in the Dark那段。这是我整本书中最最期待的一段。能在第一部电影中就看到，而且拍得很好，我很欣慰。读书的时候我就想，这段拍成电影会显得太长，但事实并不是这样。可以算是整部电影中最经典的段落之一。John Howe设计的Gollum’s Cave太漂亮了！

褐袍Radagast确实是个亮点。正如甘道夫在白道会上所说，他的确是个古怪的人物……而且很萌！鸟巢帽子是不错的创意。救活刺猬的那段算是中土少有的魔法了吧。另外甘道夫也算是尽情地玩了好几回火。Radagast坐着兔子雪橇与Orcs的追逐戏好像Arwen和戒灵的那场。在Dol Guldur里Sauron算是现身了，不过只是一团黑黑的人影，看到索大美人的愿望算是残念了。只是看到了蜘蛛们远远的背影，不太过瘾。不过第二部肯定会有大量蜘蛛。另外预告片里甘道夫不是也去Dol Guldur了吗，是不是剪掉了？或者放到第二部里了？

还有，巫王怎么被埋了？明摆着是置小格的预言而不顾……不过既然完全是细节问题而且能在电影中自圆其说那也没必要硬是根据原著的来了。


居然有精灵像罗翰人一样的追杀Orcs的戏，虽然只是一晃而过但是我已然满足了。熟悉的精灵号角声太让人激动了。然后——Rivendell！无论是第一次还是第无数次，看到Rivendell的时候都会被它的美景惊得说不出话来。更何况这次有更多Rivendell的场景，加上HFR展现出来的惊人细节，我差点融化在电影院的椅子上。光是为了看看Rivendell这票价也绝对值了。Lindir还是像当年Figwit一样美。门口的两座精灵战士雕塑太美了如果有周边我一定要买！我好喜欢这段里矮人表现出来的和精灵之间的矛盾。好像见到了大小埃？但是发色有些浅，不太能确定。还有Elrond御驾亲征（好吧我当时满脑子这个词差点笑场）实在让人意外。杀杀一小批Orcs这种事情留给小格和大小埃就可以了嘛。当然不排除领主大人想打打猎兜兜风的可能性。要不是及时赶回来都要害Lindir说“我家主子出去打猎了”这种台词了。


关于加入白道会的内容一直颇有争议。我依然觉得很有必要。毕竟需要交代背景，不知所以就展开情节的电影怎么能让人信服呢。而白道会的内容正是把《霍比特人》的主题提炼上升的关键部分。之前一直担心的一个问题是与《魔戒》的主题衔接。《霍比特人》毕竟只是儿童读物，从创作初衷上就没有《魔戒》那样高深。而把《魔戒》附录中的内容加入进去，会使整个故事的来龙去脉更加清楚，包括为什么是Bilbo，还有Necromancer究竟是谁，Thorin的恩恩怨怨，等等。最重要的是，整个电影的调子也脱出了儿童文学的范畴，有了《魔戒》的暗黑色彩，还不失原著的轻松诙谐。整个基调拿捏得恰到好处。而且这段加入的时机也很好。之前刚刚经历了一段快节奏的打戏，正是需要稍作停顿的时候。CinemaCon上已经放出来的G奶奶说的那句话当时显得有些违和。但是联系到之前在Dol Guldor看到了被埋的巫王所以觉得也还好。


还有，我觉得《魔戒》的服装设计师要哭了，《霍比特人》的则在暗自窃笑……当年给Arwen和Éowyn设计了那么多套超美的衣服，结果全是脸部特写。而这部《霍比特人》里PJ居然毫不吝啬地给了Galadriel好多全身镜头。还让她在晨光下的Rivendell美景中像走T台一样来来回回。Elrond的衣服也太美了。特别是看HFR的时候，真的会让人觉得只有精灵王才会穿这么精致的衣服。



Stone-Giants的戏是Caradhras雪山上那段的升级版。我之前完全没有想到Stone-giants这么大，这么壮观。我以为大概也就比巨怪(Troll)大一号，是变成了石头还会动的大号巨怪。托尔金的从来没有仔细描写过它们的外形，但是我看到电影中的Stone-giants的时候，完全被这大胆而又不突兀的想象震惊了。矮人们惊呼 “Stone-Giants！原来传说中的是真的！”只有生活在中土的人才能有幸发出这样的感叹吧。我突然想起来Philippa在《魔戒》的评论音轨里说，她喜欢托尔金的原因之一是连山都能有生命。我又何尝不是。托尔金的魅力不仅仅在于他自己的天才想象力，还在于他能够把拥有想象力创造力的其他人集合在了一起，用他们的创作激励一代又一代人。这也是托尔金的作品经久不衰的原因之一吧。


Goblin-town的设计也太棒了。我总是忍不住想到拍摄日志9里讲Goblin-town的设计流程那段,设计制作水平和速度都让人震惊，John和Alan和全WETA都太赞了！The Great Goblin竟然好萌，肉呼呼好可爱……审美观就是这么被PJ带坏的……只是，既然矮人和Goblin都唱歌了，为什么精灵们没有呢。选Bret演Lindir我以为其中很重要的原因是他会唱歌呢，结果只是因为颜……不过不要太贪心，毕竟已经见到了Rivendell的晚宴，我知足了。况且后面两部有没有还不一定呢。



在这之后我就开始陷入恐慌了。害怕要结束了。虽然我知道之后肯定还有一段。Ringer们肯定能理解我的心情……



然后说说Thorin的对头Azog。一副我很有文化我会说黑暗语哦的样子（大雾）。一刷过后看到TORn的回顾上说他不如weta之前其他CGI人物制作水平高。于是二刷时特意仔细地观察了一番。结论是：我真没看出来是CGI的……太真实了，还以为是和《魔戒》里的Lurtz一样是真人加上神奇的化妆术呢。

Thror之死那段也算是改动得比较多。但是这样改编我也完全理解。如此一来Azog拉来的就不只是Thorin个人的家仇，而是全体Erebor矮人的仇恨了。

还有最后Thorin起身单挑Azog的镜头不要太帅！



我猜座狼一定是GDT的主意。我都能想象出来GDT说，我们弄些座狼吧，然后PJ两眼放光说好啊好啊。



甘道夫躲在树上往下扔火球的戏也是我很期待的。小飞蛾出现的时候耳边又响起了熟悉的属于巨鹰的旋律……这次终于能看到了更多属于巨鹰的镜头，在阳光下飞翔的镜头简直美绝了。而且HFR版中的羽毛如此真实分明……太奇妙了。
说实话我得知第二部是叫The Desolation of Smaug之时就预感第一部的结尾会与龙相关。毕竟是最终大BOSS。一开始Smaug在Erebor露出的尾巴是红色的，和托老的插画一致。但是很奇怪为什么最后的镜头龙鳞变成了发蓝的颜色？还是我记错了？虽然没能看到龙的全身，但是仅从露出来的一小部分我就可以说，这设计太棒了！无论是尾巴的晃动，龙鳞的质感，喷气的鼻孔，体型大小，还有最后的眼睛——龙的眼睛就应该是这样的！另外最后的演员表上有BC，我不知道为什么……难道睁开的眼皮真的是他的吗，还是叫了几声就能被放到主要演员当中，还是他演了别的角色我没发现？
还有据说发现Arkenstone的那个矮人是PJ演的，我没仔细看，忘了。三刷还是很有必要的！(N刷后更正：PJ出现在Erebor，遇见Smaug后四散窜逃的矮人之一，站在索林前面。他说I’m trying to be disguised so no one will know，果然是难认啊……)




之前翻译过的一篇预测说，电影也许会以Bilbo的心理历程为主线。算是猜对了大半。《霍比特人》作为一部前传，不仅需要从故事情节上与《魔戒》连接起来，人物的性格更需要有完整过度。电影需要做的，是把那个一听到“Adventure”就反感的Bilbo顺利地变成《魔戒》里说“I want to see mountains again, mountains Gandalf!”的Bilbo。前面讲到的Bag End的那段戏显然在这一转变的最开始阶段有很关键的作用。而他的这种转变，也与和Thorin之间的关系息息相关。

Thorin想要夺回Erebor，当上山下国王，不仅需要夺回那座山，还需要拉拢人心。在前往孤山的这个关键任务上，为了确保成功，也为了成为一位有威望的领导者，他必须选择相信甘道夫，至少做到在表面上认同。这就是为什么他第一次见到Bilbo的时候只是说了句“So, this is the hobbit.”而出发之前并没有明确提出反对Bilbo加入，还主动提出来要签合同。出发之后，Bilbo开始渐渐被矮人们对家乡的思念还有Thorin复仇的怒火打动，开始主动融入到矮人当中时；反而Thorin开始抱怨他的种种不是了。其中原因正如RA在采访中所说：“索林和甘道夫之间是有一些敌对关系的。我觉得索林一直想证明甘道夫的想法是错的……他的猜测是甘道夫想要篡夺他的领导地位……但是当甘道夫再次出现的时候，他必须屈从。”此时Thorin虽然已经开始接受正在试着改变的Bilbo，但碍于与甘道夫之间的关系，他还是把Bilbo当做了维护自己权威的工具。也正是在这种情况下，Bilbo完成了他自己的转变。最后Thorin放下心结，接受了Bilbo，也算是流露了一个矮人的真性情：Some folk we never forget, some kind we never forgive.



除了Bilbo渐渐拾起的勇气，还有贯穿《霍比特人》至《魔戒》一大主题——怜悯。甘道夫把Sting给Bilbo的时候说：“True courage is about knowing not when to take a life, but when to spare one.”正因如此，Bilbo才没有狠心杀掉Gollum，也才有了在Moria中甘道夫回答Frodo时说：“Pity? It was pity that stayed Bilbo's hand. Many that live deserve death, and some that die deserve life. Can you give it to them, Frodo?”




《霍比特人》的配乐用到了《魔戒》中一些熟悉的元素。比如Shire，精灵，巨鹰和巫王出现时，都能听到熟悉的旋律。但是所有这些都不是简单的重复，都有其不同。主旋律同《魔戒》的一样动听。而且矮人部分的音乐也很棒。HS大神果然做到了“保持十年前的水准”。还有片尾曲太赞了！




总之，只有真切地热爱中土，了解熟悉托尔金，能把他的作品融会贯通的人才能做出这样一部电影。这确实是一部粉丝拍给粉丝的电影。如果你不是粉丝，也能够有机会借此体验到真正的托尔金世界。




还有一些零零碎碎的想法：

新西兰的风光太美……

有许多地方是向《魔戒》致敬的。除了上面提到的那些还有很多。比如标题出现时的那个烟圈。泪点不停地被戳中……

再一次被G奶奶和豆腐之间的JQ闪瞎！另外G奶奶有会幻影移形的嫌疑。

见到了魔戒粉榜样Lee爷爷好开心！

为什么不让萌正太版的Aragorn露个面……

金花我是不指望见到了，怨念。

瑟大的造型比宣传照里的效果好多了！鹿角好霸气！

巨怪都说话了，我以为老鹰也会说的……

化妆太棒，白道会众人还有Ian Holm都逆生长了。

Kili和Fili官配的好明显。

Figwit可以改名叫Gigwit了。

Gollum萌爆了！

Thorin从头帅到尾……被打伤昏迷不醒的时候甚至达到了当年A叔被水冲上岸小法湿身躺在火焰中的水平……

拿着弹弓的Ori真是又讨喜又虐心……




不希望宝钻被拍成电影的最大原因是担心PJ的水平不能保持（就连Feanor也只能做一次Silmarilli嘛）。可是看了《霍比特人》之后开始觉得这也许是没有必要的担心？





（真是越爱什么越写不好什么，太多想法感情要表达导致几度卡壳……这篇实在语无伦次很抱歉，以后有再想起的内容还会修改的）

################### 以下文章内容目测剧透得妥妥的，防透误入的注意 ###################




一刷到现在也有五天了。前四天忙着各种啊啊啊嗷嗷嗷准备二刷和突发三刷，第五天刚回来上班忙着处理工作算账养血条以及激动地补各种防剧透屏蔽掉的东西……把大家的评看完一圈之后痛苦地意识到，基友们都写得太好了，把该说的都说了我只要回帖啊啊啊就好了没必要再写什么_(:з」∠)_

况且这次是有基友们跟着一起去刷的——当然啦，有基友陪着你在一块纸板前面各种奇装异服拍各种中二pose照，在你啊啊啊的时候抱着你的胳膊一起嗷嗷嗷，刷完之后一起八卦杜林兄弟的日常/瓦林诺少年班的日常到凌晨两点，自然是非常开心的事情。不过这在某种程度上来说也意味着鸡血在四天里保持着高频，能吐的槽完全不需要憋着不需要藏着掖着了之后……真正需要长篇大论起来，就像是阿褐面对阿灰时候的那个表情=w=【不过窝当然没有竹节虫藏在舌头上><


Now, where shall I begin?

标题的说法Ringers都知道出自PJ那个死胖子，虽然三部曲跟过来的Ringer没有不信的，但直到我看完Hobbit才意识到这句话有多么的……indeed。

我知道有好多sensitive的Ringer从my dear Frodo开始就哭得唰唰的，但是作为一个在电影院里刷ROTK都只是虽然浑身战栗却没有哭出来的人来说……AUJ全篇无泪点（战栗点有不少），但却全程高能地充满了笑点、梗点和槽点。

开篇Bilbo擦了根火柴然后Ian Holm的“My dear Frodo”一声出来，就是一个战栗从头滚到脚。我其实没有想到PJ会给老Bilbo和Frodo的部分这么长的篇幅（我就知道非粉在这里会吐槽开篇冗长）——当然啦，对于“越长越好”的脑残粉来说，这个开篇长度也就最多算得上是刚刚好。

60年后Bag End的部分完完全全是向粉丝致敬的段子。IH的满头银发、连鞘的Sting、崭新的红皮书（还只是红皮大本儿？），这一切在IH充满怀念感的嗓音里出现的时候完全是一秒回中土。（我好喜欢爷爷呜呜呜呜，这一个Ian爷爷也好喜欢QAQ！） 更不用说堆得高高的书本和写字台、“宴会事务外谢绝打扰”的牌子、Frodo抱本书蹬蹬蹬蹬冲去了Eastfarthing Wood等待那个“arrives precisely as he means to”的迟到巫师……每一个梗都严丝合缝，每一片拼图都稳稳当当拼上去的感觉真是……只有影院里的啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊可以表达了。

即便在60年后的Bag End里，这种粉丝向杀必死也是全程高频。撞吊灯那里跟谢客牌一样，对于一刷来说绝对是惊喜（老骗子泥个不长记性的！），拿影子吓唬人则略开挂。其它各种呼应梗大家都说得挺多的了，我觉得一个稍微冷僻但挺有意思的是老骗子的脑残粉Dori（看着这个萌萌的Dori实在是无法像游戏里那样fishslap他啊><），先是给老骗子端了杯花茶，然后老骗子高高兴兴地说不要茶，要酒（后来Dori给了他酒但他喝完一脸杯子这么小不够喝啊的欲求不满表情）……可是老骗子你60年后的"Just tea, thank you."难道是年纪（更）大了口味变淡了……么？

序幕里的Erebor在48帧下真是美得让人无法呼吸，而且几个镜头特别有lotro的Moria即视感（其实也略有电影Moria即视感），实在让人觉得矮人啊你们真是用绳命在思念着Moria……相比之下，Dale就没有那么鲜明的震撼感（当然啦其实也还是挺漂亮的），不过龙风筝飘过去的时候……我承认我在一刷的时候着实受骗上当略惊了一下。

在这部“史诗搞笑片”（via 阿灰）里，负责史诗部分的Thorin从序幕的部分就开始伟光正了起来。警惕dragon sickness、警惕恶龙入侵、救Balin的命、救爷爷的命，最后在四毛哥入侵的部分里还帅气地带兵拦门（虽然大家都明白后果惨烈）……伟光正到即便在Hobbiton迷路两次的路痴属性都可以无视了（什么。）

作为原著来说，Thorin（以及所有矮人）其实并不是讨喜的角色。本身Hobbit的原著就是我不太喜欢的那一本，但PJ这个死胖子活生生把我对原著里最有意见的一段十三矮人大闹袋底洞都拍成了我在AUJ里最喜欢的部分之一（其实有哪个不是最喜欢的部分之一！），实在是摆明了让我没法不变成死胖子的脑残粉……Thorin这个角色在原著中只觉得啰啰嗦嗦爱打官腔烦死人还贪财得讨厌，直到他死掉还完全没体会到Bilbo的难过感，反而觉得死前开悟神马的反差好大好假啊……直到我看了电影才真正喜欢上这个索林（说实话PJ的哪个矮人不招人喜欢？）——认真、严肃、责任感，kingly manner。有那么点微妙地不像原著里的索林，但细想来原著的字句又历历在目……就像我在刚看到第一个预告片的时候说过的，刚看到的时候第一感觉是“怎么会是这个样子”，但震惊过去之后，“一旦接受了这样的设定”，就觉得这简直美好贴切得出乎想象。【反正当时就感觉心里咯噔一下，坏了Thorin捏得这么讨人喜欢，等第三部我得干掉多少块手帕啊OTZ……】

三巨魔的部分节奏比原著快了不少，可怜的Bilbo也并没有如原著一般偷到他的第一桶金（偷刀子都没偷到的飞贼真是弱爆了）。不过这段的笑点除了 #HS你坏掉了么这种孤山主题变奏用在这种打架都打得蹦蹦跳跳的场合大丈夫？！# 之外，主要就是Bilbo那认定目标（砍绳子救马）就坚定不移坚持下去的执念（对周围的鸡飞狗跳那是视若无睹啊233），以及…………寄生虫梗真是快让人笑成傻逼了啊哈哈哈哈哈哈哈哈！

阿褐作为一个原著里超级没有存在感的巫师（当然俩手牵手私奔的蓝衣更加没存在感到阿灰连名字都忘记了噗），预告片里就已经可爱到爆了结果电影……赛巴斯酱和耳朵鼻子吐烟都可爱得几乎有漫画感。但是跟阿巫（意外客串了的阿巫）干上的时候其实还略……让人觉得他好歹算个巫师。（其实递给老甘剑的时候也还是挺认真的，但是那张脸真是……让人严肃不起来啊_(:з」∠)_）

顺便就说起了传说中的白道会……对此我只能表示：我深刻领会了PJ很早以前放出来的一张照片（就是这张：http://site.douban.com/120385/widget/notes/3701959/note/158500536/）的含义……【你看，PJ早几百年就剧透给你们了，只是你们没人相信事实……（给跪。

（在林谷SPA会……不对白道会之前只有一个轻微的槽点就是……窝还以为这一次起码会展示一下“瑞文不是你想进，想进就能进”的艰辛……结果居然是这种像是武侠剧用烂的密道戏码！【摔，看在领主大人马上英姿的份上也就算了！】）

抢走Erestor名字的Lindir以及绿色蔬菜梗不少人吐过就不吐了，弹竖琴的美精灵妹子还是侧脸更漂亮得油画似的啊……感觉这一次因为有着（骑驯鹿的）瑟大王的出现，导致PJ的精黑炮火全盘被吸引过去了，终于还给了我们还算正常的领主大人和美貌度上了一个数量级的瑞文精灵们……（目测有疑似双胞胎及疑似小格出没（¯﹃¯））

石巨人因为之前看过了图透所以不算特别震惊……但是跟lotro里的石巨人比起来完全不是一个当量的震撼啊，这一点在HFR的场次里面立体感尤其明显，石块掉下来的时候完全是下意识的左躲右闪，那些说48帧不好和说hobbit伪3D的……我觉得如果摸摸心口没有昧着良心说话的话，估计就要抬头看看影院配置是不是有问题了。

终于说到哥布林镇了！哥布林镇绝对是我全篇最喜欢的片段没有之一！从那个一脸舞台剧风动作、戏剧男高音念白的哥布林王（艾玛还真的是够大只的），到改编得棒透了的riddles in the dark，再到老甘天降神兵冲出来放闪光弹然后一路过山车似的惊险逃亡，打斗戏惊险刺激酣畅淋漓，在HFR下看起来简直就是迪士尼室内过山车……每个角色的打斗都各有特色，HFR又能看到好多细节，简直太过瘾了哪怕回想起来都要浑身发抖。（lotr里其实很多战场戏我重看的时候都会不耐烦快进，但哥布林镇绝对不会有不耐烦感绝对……！）

Bilbo跑出来找大家的那段其实略有点鼻酸的……就算一直知道被轻视被不信任（哪怕一直知道Thorin就是个傲娇），但是真的听见当面被这么抖出来真的很伤人……Bilbo那段关于home和belong的话，跟哥布林镇前面那段结合起来听还真是很让人感动的。把原著里关于黄金的执念修改（？）成了对家园的渴望，实在是一个非常棒的改编点。（而且如果结合矮人的Moria情结来说，这其实甚至都算不上是改编！）

15只小鸟在树上这一段也同样变得紧凑多了，而且把一个其实应该很尴尬滑稽的场面一下子变得紧张惊险多了（即便不算舅舅那个伟光正地踏着戒灵主题BGM冲向杀爷仇人的帅气pose），不过没想到灰衣老骗子抓只飞蛾召唤老鹰好像变成了固定模式……老鹰不说话这点有点扫兴啊，本来原著其实提供了一个很好的塞无知围观群众“为什么老鹰不带他们直飞孤山啊”问题的解释……（但是鹰的主题美翻了！虽然爪子的质感还是有点略假但羽毛可美可美了！）

结场在Carrock的眺望东方，阿灰觉得略笑场但我觉得还行？因为比起眺望东方我更觉得……虽然根据设定集的说法Carrock是某个角度看起来像是熊的形状，但对我来说（特别是设定图上那张绘画）就算说出戏那也是因为我觉得这块石头特别……Pride Rock吧……XDDD



好啦，在工作和唱矮人红歌的鸡血间隙赶了几天，终于在末日之前草率地赶出来了。

原先在看之前还在提醒自己，别抱太高的期望以免失望。但看完电影之后……我只能说对于脑残粉来说，不管抱多高的期望，都会被死胖子以unexpected的方式满足到120分。I believe in Peter Jackson. 我是真心的。

像是迫不及待地想给全院证明我是最宅的那个一样，我在上映当天翘班去看了霍比特。回来之后英国人基本问了我以下三个问题：

怎么样？
是看2D还是看3D？
跟魔戒本传比哪个好一些？

第一个问题的答案：很棒。这部电影承载了太多东西，而我觉得最棒的一点是，它将人类的想象力具化到了前无古人的地步。Dale，Erebor以及Rivendell的CG已经做到出神入化的程度了，特别是当Rivendell从山谷里闪现，环绕着峭壁上倾泻的飞瀑在落日中闪闪发光，我觉得那个场景能让托尔金本人都恸哭落泪。

第二个问题的答案，如果有条件的话请看3D iMAX HFR, 不过如果是普通屏幕，我觉得3D的意义不大。

至于第三个问题，我的答案是，我觉得超过了魔戒本传。因素很多，首先要考虑本人的问题。魔戒本传出来的时候我不过是个审美观稀烂的小屁孩，对中土的爱比目前还低，对英国文化处于几乎一无所知的阶段，看前两部的时候更是一点功课都没做。而这回看霍比特之前，在办公室里跟英国人讨论了将近两个月，这也是第二个可能的因素，那就是霍比特我是在英国看的。托尔金对中国来说，可能只是消遣，了不起算是外国文学，而在英国，他就是文化的一部分，渗入每个人的血液。你觉得最不可能看魔幻文学的人，居然都能跟你大谈中土。

而我觉得最重要的原因，也是我一开始对霍比特人嗤之以鼻的一点，就是它把一本小书砍成了三部电影。

再次我要检讨我的先入为主，尽管已经不知道在这点上吃了多少亏，但我承认，我就是一个说了“魔戒都是一本一部，霍比特人这种儿童文学居然砍成三部，PJ就是在伙同华纳骗钱”的傻逼。很多人一开始跟我抱有相同的想法，而这个想法多多少少出于一个基本思路：魔戒本传已经很好了，就那样拍不就行了，PJ搞出别的幺蛾子一定是别有用心，再怎么说霍比特人的电影也不可能比本传好。

而现实照着我的脸狠狠地抽了一耳光。

把一本书砍成三部，给予了霍比特人书中的每一个小细节都被表现出来的机会。有的细节甚至不是来自于霍比特人，比如Balin向大家解释索林•橡木盾名字的来历那段其实出自于ROTK，但我满足于这个插入，可能有人说Cheesy啊故意煽情啊，怎么着吧，我喜欢。

而这种对于每一个小细节的把握带来的愉悦，反而提醒了我魔戒本传的不足，唤醒了那些我当时对本传不满意的地方。譬如我跟福福说，Eowyn在ROTK的电影里完全被描述成了一个Fangirl。 篇幅所限，铺垫太少。前一秒钟对着人皇还死去活来的，下一秒钟看到了刚铎墙头的宰相，立马就爬了。而省略了甚至缺失了Faramir和Eowyn之前大段的人生经历和心理活动的结果是，就算墙头的那段互诉衷肠被完整地表现了出来，也跟大学寝室楼下表白一样，做作而突兀。

当然这只是举例，硬拿霍比特跟本传比也没什么意义。相比本传的气势恢宏，霍比特的格局整个都小了很多，也就注定了相比于本传注重主线的拍法，着重刻画细节的做法更适合霍比特。这种拍法也给PJ留下了许多挑战，我最在意的一个就是五军之战，相比米纳斯蒂里斯和圣盔谷，它更像是屌丝群殴。如何不通过夸张原本而同时达到感官上的冲击，我很期待。而霍比特人的第一部，至少让我有期待的信心。